Duch, Le Maître des Forges de l’Enfer
En 2009 Kaing Guek Eav dit Duch, a été le premier responsable khmer rouge présenté devant les Chambres Extraordinaires au sein des Tribunaux Cambodgiens (CETC).
Festival de Cannes 2011 – Sélection Officielle
Prix de la Fédération Internationale des Droits de l’Homme Genève 2012
Christiane Desroches Noblecourt, une passion égyptienne
Réalisatrice Olga Prud’homme Farges
Durée 52′
Version originale en français
Diffusion le vendredi 11 décembre 2009 à 20 h 35 sur France 5 dans la collection EMPREINTES
Synopsis
A travers le récit des souvenirs de Christiane Desroches Noblecourt, c’est une longue vie de passions et de combats qui se dessine dans ce film. Sa découverte de l’égyptologie, son engagement dans la Résistance, son inlassable combat pour sauver
les Temples de Nubie, combat qu’elle gagnera en 1960 grâce à l’aide de l’UNESCO, sont autant de chapitres qu’elle nous raconte.
C’est elle aussi qui, en 1967, fera connaître aux Français le trésor de Toutankhamon lors d’une exposition qu’elle mettra en scène, elle encore qui organisera le sauvetage de la momie de Ramsès II menacé de pourrissement. Elle toujours qui, en 1998, bataillera pour que l’Obélisque de la Place de la Concorde se voit à nouveau couronné de son pyramidion doré. Battante, pionnière et conteuse captivante, Christiane Desroches Noblecourt n’a pas fini de nous étonner et de nous séduire.
Fiche technique
Réalisatrice Olga Prud’homme Farges
Productrice Catherine Dussart
Montage Mary Stephen
Chef opérateur Jean-Luc Cohen
Assistant tournage Jérôme Carret
Ingénieur du son Timothée Alazraki
Avec la participation du Centre national de la cinématographie et de l’image animée
et avec la participation de France Télévisions – Pôle Documentaires
© 2009 – CDP
Festivals et Prix
IV ème Festival International du Film d’Archéologie de Besançon Prix du Public et
Mention Spéciale du Jury.
Prix Jules Verne au Festival du films d’Amiens
Nos lieux interdits
Nos lieux interdits
Un film de Leila Kilani
Durée 105′
Sortie salles le 30 Septembre 2009
Dossier de presse Nos Lieux Interdits
Synopsis
Quelques années après l’indépendance et durant quatre décennies au Maroc, la torture et la disparition forcée ont été érigées en procédé par l’appareil. La quasi-totalité des personnes qui ont été arrêtées et poursuivies pour leur opinion ou dans des affaires à caractère politique ont été victimes de torture physique ou morale durant la garde-à-vue. La torture était devenue un moyen d’investigation judiciaire pratiquée par la police, Le film s’inscrit dans un moment précis de l’histoire du Maroc, cette phase de catharsis, phase critique, singulière, incarnée par l’Instance Equité et Réconciliation. Au-delà de la description d’un processus, ce film suit avant tout l’aventure de quelques personnes qui ont été séquestrés. La question lancinante du «pourquoi ?» se retrouve dans le prisme des histoires individuelles mises bout à bout. Les témoignages nous permettront de trouver le ton juste, qui n’est pas celui d’un statut officiel aussi juste et justifié soit-il : le statut de victime. À travers des histoires singulières, le film retrace ces quêtes personnelles de la vérité, les différents états de la relation incertaine, antagonique, sombre, qu’entretiennent les marocains avec leur pays, avec leur passé.
Fiche Technique
Avec
Hassan Al Bou et ses deux nièces Leïla et Fadwa,
Rouqia Ait Shaykh-Harrafi, sa fille Najat et sa petite fille Zineb,
Saïd Hadan et sa mère Rahma,
Mohamed Errahoui et sa mère Yto,
Et aussi
les membres de l’Instance Equité et Réconciliation,
tous les coordinateurs et personnels encadrant les victimes.
Image Eric Devin et Benoit Chamaillard
Assistant à la réalisation Valentin Schaepelinck
Montage Leila Kilani et Tina Baz
Son Myriam René, Anne Louis et Laurent Thomas
Une coproduction CDP, Institut National de l’Audiovisuel, Socco Chico
Avec le soutien exceptionnel de l’Instance Equité et Réconciliation, le Ministère de la Culture et de la Communication, le Ministère des Affaires Etrangères.
Soutenue par le Centre Cinématographique Marocain, le Centre National de la Cinématographie, le Fonds Sud Cinéma, le Fonds Francophone de Production Audiovisuelle, la Région Ile-de-France
Développée avec le soutien de la Fondation Alter Ciné, l’Aide à l’écriture et au développement du Centre National de la Cinématographie
Avec la collaboration de la RTBF – Télévision Belge – Claire Colart, la Télévision Suisse Romande – Irène Challand
Festivals
Festival Ayam Beirut Al Cinema’iya - Beyrouth (Liban)
30eme Festival des 3 Continents à Nantes
Festival des cinémas d’Afrique d’Apt – Pan-Africa International” ( Montréal)
Compétition internationale du Cinema Verite Iran International Documentary Film Festival
28e Festival International du Film d’Amiens – Cinéma Africain, d’Asie et d’Amérique Latine
Prix du Cinquentenaire au Festival National du Film à Tanger (Maroc)
Compétition Officielle Sélection Internationale Documentaire au 25eme Festival du Film
1er Prix du Documentaire au Fespaco – Festival Panafricain du Cinema et de la Television de Ouagadougou
Prix du Meilleur Documentaire de la Compétition Mondiale” au “19ème Festival du Cinéma Africain d’Asie et d’Amérique Latine”
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Bassidji
Un film de Mehran Tamadon
Documentaire - 114 minutes
Dossier de presse Bassidji bassidji-lefilm.com Extraits bassidji-inside-the-iranian-regime1 Extraits bassidji-2-inside-the-iranian-regime
Synopsis
Dans un désert, sur une colline, des hommes, des femmes en tchador et des enfants déhambulent dans un vaste “musée” en plein air dressé en mémoire des martyrs de la guerre Iran-Irak. C’est le nouvel an iranien, nous sommes près de la frontière irakienne. Un homme me guide. Il est grand et charismatique et s’appelle Nader Malek-Kandi. Pendant près de trois ans, j’ai choisi de pénétrer au coeur du monde des défenseurs les plus extrêmes de la République islamique d’Iran (les bassidjis), pour mieux comprendre les paradigmes qui les animent. Nous venons du même pays, et pourtant, tout nous oppose : iranien habitant en France, athée et de parents militants communistes sous le Shah, j’ai tout pour heurter les convictions de ceux qui respectent les dogmes du régime.
Un dialogue se noue. Mais entre les jeux de séduction et de rhétorique, les moments de sincérité et la réalité de l’action de ces défenseurs de la République islamique, jusqu’où nos convictions respectives sont-elles prêtes à s’assouplir pour comprendre qui est l’autre ?
Fiche technique
Réalisation Mehran TAMADON
Scénario Mehran TAMADON
en collaboration avec Laetitia LEMERLE
Producteurs
Catherine DUSSART – CDP (France)
Franck HULLIARD – INTERLAND (France)
Elena TATTI et Thierry SPICHER – BOX PRODUCTIONS (Suisse)
Mehran TAMADON (Iran)
Images Madjid GORJIAN
Montage Andrée DAVANTURE & Rodolphe MOLLA
Monteur son et mixage Jérôme CUENDET
Etalonnage CécileCHEURLOT
Traduction et sous-titrage Mehran TAMADON & Laetitia LEMERLE
Graphisme François DULEX – OFICINA
Assistantes de production Pascale PIGEON & Elodie BRUNNER
Administratrice Béatrice HANNEQUIN
Avec le soutien du Centre National de la Cinématographie
MEDIA Plus – Programme de la Communauté Européenne Slate Funding
Avec la participation dela Télévision Suisse Romande – Unité des films documentaires
© 2009 / CDP – INTERLAND – BOX PRODUCTIONS – MEHRAN TAMADON
Festivals
Festival de Nyon (Suisse)
Rencontres documentaires de Lussas
Festival des Films du Monde Montréal (Québec) Canada
Festival des 3 Continents Nantes
Festival International de Toronto
Festival International des Films Documentaires et d’Animation de Leipzig (Allemagne)
Festival de Popoli (Italie)
Grand prix de la compétition internationale du Festival de Jihlava, en République Tchèque
Galerie d’images
Le Bouddhisme au village
Un film de Jean Lallier Documentaire de 52′
Synopsis
En France, pendant l’été 2003, des milliers de vieilles personnes sont mortes seules ; leurs parents, leurs voisins ne s’en rendirent pour ainsi dire pas compte. Voilà quelque chose qui n’aurait certainement pas pu se passer dans le village de Na Khouaï, dans la plaine de Vientiane, où Georges Condominas, il y a maintenant quarante ans, a fait plusieurs longs séjours, et où nous allons retourner avec lui. Là l’individualisme qui domine en Occident est inimaginable : la vie n’est concevable qu’au sein d’une communauté, qui a ses exigences, mais qui, en échange, apporte soutien et réconfort, lorsqu’il en ait besoin. Dans l’épreuve on n’est jamais seul : les grands événements, la naissance, le mariage, la maladie et ce moment ultime et inéluctable, la mort, sont partagés par la communauté solidaire. Cela sous le signe de la religion, qui donne accès au sacré, qui lie cette communauté à un au-delà. Dans la vie de tous les jours, cet au-delà est en fait très proche : les hommes sont liés à des êtres plus humbles, présents derrière chacune des grandes manifestations de la nature (les sources, les rivières, les bois, les mon tagnes, le vent, l’orage, etc..). Ce sont les Génies, les « Phi », êtres magiques et familiers, quelquefois bienfaisants, malfaisants d’autres fois («les démons » ), mais toujours imprévisibles, et qu’il faut se concilier, car ces Génies, ces « Phis » sont derrière les choses, les animaux et les hommes.
Fiche technique
Co-scénaristes – Jean Lallier et Georges Condominas
Production déléguée – Catherine Dussart
Avec la participation de Voyage, François Fevre et du Centre National de la Cinématographie
Commentaire dit par Monique Tosello
Traduction du Lao – Lamvieng Inthamone
Image – Yvan Favreau
Son – Didier Tenin
Assistants image – Somphachanh Khanthavong, Nicolas Sauret
Montage – Olivier Mauffroy
Direction de Production Laos – Delphine Bourgeais
Direction de Production France – Pascale Pigeon
Administration – Béatrice Hannequin
Coopération technique – Catherine Poubeau (Dovidis)
Mixage – Guillaume Limberger
Conformation et Étalonnage Robin Alamichel (R.G.B.)
Pour France 5 Unité documentaires – Muriel Rosé, Sophie Chegaray, Philippe Le More, Elisabeth Baloul
Coproduction France 5
Deuxième diffuseur Voyage
Mythe et Mystère – La Joconde
Un film de Jean-Claude Bringuier
Documentaire de 52′
Synopsis
La Joconde n’est pas un tableau célèbre ; c’est le tableau le plus célèbre du monde.
Sa renommée fait de lui la métaphore de l’art occidental.
Cette gloire n’est pas nouvelle et elle est sans frontière. N’ importe qui au bout de la terre, l’inconnu qui n‘est jamais entré dans un musée, n’a jamais vu un tableau de sa vie, celui-là connaît au moins le nom de la Joconde. Le terme flotte dans un coin de son imaginaire, comme un mythe…
Aucun autre tableau n’occupe cette place. Ce qui lui confère un statut absolument unique dans l’histoire de l’art.
Le film se propose d’examiner ce phénomène, de le montrer et d’en trouver les sources.
Fiche technique
Commentaire dit par Jean-Pierre Lorit
Image – Pascal Sautelet et Jean-Claude Ducouret
Son – Jean-Baptiste Favor et Florent Villereau
Montage – Alain Robiche
Direction de Production – Marie Maffray
Chargée de Production Musée du Louvre – Malika Berri
Documentation – Odile Mercier
Gravures et illustrations – Edith Dufaux
Illustration musicale – Françoise Marchesseau
Post-Production – France 3 Production Lyon, Gilbert Plique
Coordination technique – André Julliat
Montage du commentaire – Bruno Agabalian
Mixage – Didier Ray
Banc-titre – Patricia Jamin et Alain Megel
Conformation-Étalonnage – Rachel Planta
Synthétiseur – Catherine Cursat
Édition vidéographique – La Réunion des Musées, Nationaux Éditions Montparnasse, France 5
Unité documentaires – Muriel Rosé, Céline Gandner, Philippe Le More, Elisabet Baloul
une coproduction CDP, Le Musée du Louvre, France 3 en association avec France 5
Ce film a été réalisé avec la participation du Centre National de la Cinématographie
du Ministère des Affaires Etrangères et le soutien de la Procirep
Varian Fry
Un film de Jean-Claude Bringuier
Documentaire de 52′
Synopsis
Varian Fry arrive à Marseille à la mi-août 1940. C’est un journaliste libéral, spécialisé dans les affaires internationales. C’est aussi un quaker. Il est porteur de plusieurs listes d’intellectuels et d’artistes menacés par les nazis qu’il qu’il s’agit de faire sortir de France ou de convaincre de partir. Cette mission lui a été confiée par l’Emergency Rescue Commitee (ERC) créé en juin à New-York, à l’initiative d’Allemands antinazis, avec le soutien de personnalités et d’institutions américaines de premier plan.
Le film de Jean-Claude Bringuier est un des signes de l’intéret récent porté à Fry et à son action en France.Fry a été oublié chez lui comme chez nous, jusqu’aux années 60, y compris par ceux qu’il avait aidés. A partir des témoignages des derniers compagnons de Fry enregistrés en mars 1999, Jean-Claude Bringuier a cherché à comprendre et à faire comprendre. Il le fait avec la sensibilité et l’engagement personnel qui caractérise son oeuvre.
Coproduction France 3 Méditerranée
Je mange donc je suis… ou Kosa y manz la Réunion
Un film de Jean Lallier
Documentaire de 52′
Thème
Kosa y manz La Réunion – Cuisines et culture à l’île de La Réunion.
Fiche technique
Scénario – Laurence Tibère et Jean Lallier
Conseillers scientifiques – Jean-Pierre Poulain et Laurence Tibère
Image – Yvan Favreau
Assistante de Réalisation – Marion Lallier
Montage – Olivier Mauffroy
Mixage - Laurent Herniaux
Conformation – Alain Sauchis
Banc-titre – Virginie Tassé, Delta-Image
Graphiste – Sarah Gadrey
Dessins originaux – André Beton
Direction de production – Pascale Pigeon
Administratrice – Béatrice Hannequin
Images d’archives – RFO-Réunion Jacques Chane-Chu
Avec la participation
de Planète,
du Centre National de la Cinématographie,
du Comité du Tourisme de la Réunion,
du Conseil Régional de la Réunion,
du Conseil Général de la Réunion.
Coproduction CDP – RFO (Réunion, Polynésie française et Antilles-Guyane)
Deuxième diffuseur Planète.
Guillaume Apollinaire
Un film de Jean-Claude Bringuier
Documentaire de 48′
Série Un siècle d’écrivains – Collection dirigée par Bernard Rapp
Thème
Une évocation complète du parcours du poète. Lettres, photos, coupures de journaux, témoignages s’enchaînent. Le Paris de l’époque.
Fiche technique
Coproduction France 3
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La Guerre du Louvre
Un film de Jean-Claude Bringuier
Documentaire de 52′
Synopsis
L’histoire secrète du Louvre sous l’occupation allemande, en 1940. L’incroyable périple des chefs-d’oeuvre du musée sur les routes de France afin d’échapper aux bombardements et à la convoitise de l’occupant.
Extraits du film :
“Le 27 septembre 1938, à 6h00 du matin, un camion roule vers Chambord, à 18 à l’heure, car les caisses sont lourdes. Elles contiennent les oeuvres du Louvre qu’il faut protéger à tout prix.” “La paix annoncée fait rentrer les tableaux à Paris, mais la paix à tout prix, comment-y croire ? Il suffira de quelques mois pour que la peur réapparaise.” “Jacques Jaujard a su donner l’impulsion qu’il fallait. Ils forment tous une équipe soudée à la hauteur des circonstances.” ” Jaujard a gagné la bataille, la première bataille de sa guerre. Les oeuvres du Louvre sont hors de Paris, hors de portée et donc plus difficiles à atteindre. Mais cette guerre là ne faisait que commencer.” “Voir le Louvre en actes, en train de se refaire, c’était fabuleux. J’ai vu le Louvre se remettre en place.”
Presse et Festivals
L’humanité, S. B. Lundi 29 Mai 2000
Le film de Jean-Claude Bringuier, La guerre du Louvre, met en lumière des événements peu connus de la seconde guerre mondiale. Loin du front, les directeurs et conservateurs des musées de la France entière mènent une guerre parallèle avec ses stratégies, ses rebondissements, ses plans de contre-attaque. A la tête de ce mouvement, une figure s’impose, celle de Jacques Jaujard, directeur des musées nationaux, qui, en véritable stratège va concevoir un plan précis d’évacuation. 3691 chefs-d’oeuvre sont, en 1939, décrochés des cimaises du musée du Louvre et partent d’abord pour le château de Chambord et les châteaux de la Loire, ensuite vers le Sud-Ouest de la France pendant l’occupation allemande. Trente-sept convois de cinq à huit camions chacun, mêlés aux foules de l’exode, parmi les chars français qui se replient, sont sur les routes. A chaque menace, il faut encore et encore déménager les milliers de caisses et leur trouver un nouveau refuge. Ce documentaire, qui se déroule de façon chronologique, nous raconte les épisodes de cette drôle de guerre. Ponctué par les témoignages de ceux qui ont vécu ces événements, les gardiens de dépôt, les habitants, le film suit les traces de cette invraisemblable odyssée qui a permis de sauvegarder le trésor national. On fait avec plaisir ce voyage périlleux, on écoute ravi les anecdotes sur La Joconde et la victoire de Samothrace, on est surpris par l’investissement de ces hommes et ces femmes qui jamais ne perdent de vue l’importance de leur mission. De nombreux films d’archive, de nombreux témoignages font le lien entre l’Histoire et l’histoire du Louvre. Six ans d’une aventure incroyable qui se terminera bien, car malgré les différents voyages, les problèmes de place, d’humidité, de transport, aucune oeuvre n’a subi de dommages, et elles ont pu ainsi regagner indemne leur cimaise dans le musée.
Fiche technique
Image – Pascal Sautelet
Son – François Devin
Montage – Alain Robiche
Chargée de production – Malika Berri
Intervenants:
Christiane Desroches-Noblecourt
Michel d’Aillières
Jean Bardaud
Roger Guth
Henri Kleinhans
Frédérique Hebrard
Simone Gouygou
Jean Leymarie
Direction de Production – Marie Maffray
Chargée de Production au Musée du Louvre – Malika Berri
Post-production – France 3 Production Lyon
Montage – Alain Robiche
Coordination technique – André Julliat
Illustration sonore – Françoise Marchesseau
Distribution : Musée du Louvre
Une coproduction CDP – FRANCE 3 - Musée du Louvre- Direction des Musées de France
Ce film a été réalisé avec la participation du20Centre National de la Cinématographie
Van Chan ou Avoir 50 ans en l’an 2000
Pour la série documentaire “50 ans et un monde” (1998)
Van Chan, une danseuse cambodgienne
Réalisateur Som Ock Southiphonh
Conseiller artistique Rithy Panh
Fiche technique
Scénariste – SOM OCK SOUTHIPHONH
Monteuse – MARIE-CHRISTINE ROUGERIE
Son – PHONEXAY VONGSAMANG
Caméra – DARAVANH RATSAVONG
Régie – SOMCHITH VONGSAMANG
Coproduction franco/canadienne
Avec le soutien de l’Agence de la Francophonie – ACCT
Bophana
Un film de Rithy Panh
Documentaire de 52′
Synopsis
À travers le destin tragique d’une jeune femme Hout Bophana et de son mari Ly Sitha, ce film propose de revenir sur les années sombres du Cambodge. Révolté par la corruption du régime Lon Nol, Ly Sitha rejoint les maquisards communistes. Les deux jeunes gens se perdent de vue, s’écrivent, se retrouvent après la prise de Phnom Penh. La victoire des Khmers rouges sera pour eux aussi le début du cauchemar. Arrêtés, torturés, contraints à d’invraisemblables aveux, ils seront tous deux exécutés en 1976.
Galerie d’images
Presse et Festivals
Prix du Jury au Festival Vue Sur les Docs (Marseille)
Sélection Officielle au Festival de Venise 1996
Fiche technique
Scénario – Rithy Panh
Image - Jacques Pamart
Son – Francisco Camino
Montage – Marie-Christine Rougerie
Production – CDP Production, France 3, INA
La nuit du Henné
Un film de Mokhtar Ladjimi
Documentaire de 26′
Synopsis
La future mariée est le centre de la nuit du henné, cette fête n’a pas de connotation religieuse. La jeune fille est maquillée, épilée, parée de ses plus beaux atours.
Ses mains et ses pieds sont ornés d’entrelacs méticuleusement tracés au henné. Avant la nuit qui précède la nuit de noce, appelée la nuit du henné, on plante dans la pâte du henné deux bougies symbolisant les mariés et on jette un plateau pour chasser les mauvais esprits et les magies malfaisantes.
Au bain de nuit de la jeune mairée qui se pratique le plus souvent dans un hammam, une atmosphère bon enfant se dégage et on se croirait dans une volière dans ce lieu devenu un espace de distraction strictement féminin. A l’occasion de ce premier bain, plusieurs lampes à huile sont allumées tandis que brûle dans un canoûn (pot d’argile servant à maintenir la braise) le parfum de noce, les frotteuses expertes passent aux soins des cheveux face à des femmes qui s’installent pour la scéance du maquillage…
Fiche technique
Ecrit et réalisé par Mokhtar Ladjimi
Coproduction CANAL +